Home – Aalekhya Muurschilderingen

Home - Aalekhya MuurschilderingenAalekhya Muurschilderingen

Geboren in Ayyampuzha, Ernakulam dist. Kerala, Rajeevdisplayed immense talent van zijn vroege jeugd. Hij won prijzen op Sub -District en nationaal niveau meerdere malen in potloodtekening, aquarel schilderen en boetseren. Rajeev Ayyampuzha nam zijn BFA van Sree Sankaracharya Sanskrit University Kalady. Hij werd als een leerling door muurschildering maestro’s en beroemde schilders, terwijl hij in universiteit was aanvaard. Veel kansen kwam zijn weg naar de muurschilderingen in vele tempels en oude in anderen renoveren.

Hij heeft eeuwenoude muurschilderingen gerenoveerd in: –
1. Kudamaloor Vasudevapuram Temple.
2. Velorvattom SreeMahadeva Temple

Getrokken nieuwe in.
1. Sree Subramania Swamy Temple Perunna, Changanasseri.
2. Ariyannoorkavu Temple Mavelikkara.
3. Lakshmanaswamy Temple Moozhikulam.
4. Devi tempel Vayakkarakavu.
5. SreeMahadeva Temple Velorvattom.
6. SreeNarayana Temple, Ezhupunna.

Hij dirigeert ‘Aalekhya Murals’ in samenwerking met NandithaBabu op MokkannoorAngamaly. Hij heeft de muren van meerdere woningen, verfraaid sieraden en hotels met muurschilderingen verrijkt. Hij heeft veel foto’s in de traditionele stijl getekend in veel buitenlandse landen. Hij geeft illustreert literaire tijdschriften als Kanal, Kathiru en Thaliyola. Hij besteedt de tijd om lessen te volgen op muurschildering in verschillende kampen ook.

Nanditha heeft het voorrecht om de enige vrouw muurschildering schilder in Kerala. Op dit moment woont ze in Mookkannoor in Ernakulam Dist. met haar man Babu, zoon Vishnu en haar dochter Bhadra.

  • muurschilderingen
  • Geschiedenis
  • Grotschilderingen
  • Ajanta fresco
  • Bagh Caves
  • Kerala muurschildering

Een muurschildering is een stuk van kunstwerk geschilderd of direct op een muur, plafond of andere grote vaste ondergrond aangebracht. Een onderscheidende kenmerk van de muurschildering is dat de architectonische elementen van de gegeven ruimte harmonieus worden opgenomen in het beeld.

Sommige wandschilderingen geschilderd op grote doeken, die vervolgens worden bevestigd aan de muur. Of deze werken nauwkeurig kan worden opgeroepen "muurschilderingen" is een onderwerp van enige controverse in de kunstwereld, maar de techniek is sinds de late 19e eeuw in gemeenschappelijk gebruik.

Er zijn veel verschillende stijlen en technieken. De bekendste is waarschijnlijk fresco, die in water oplosbare verf gebruikt met een vochtige kalk wassen, een snel gebruik van het resulterende mengsel over een groot oppervlak, en vaak in delen (maar met een gevoel van het geheel).

De kleuren lichter als ze drogen. Muurschilderingen vandaag zijn geschilderd op verschillende manieren, met vet of olie-water gebaseerde media. De stijlen variëren van abstract tot trompe-l’oeil (een Franse term voor "dwaas" of "truc het oog"). Op initiatief van de werken van muurschildering kunstenaars als Graham Rust of Rainer Maria Latzke in de jaren 1980, heeft trompe-l’oeil schilderij van een renaissance in de private en publieke gebouwen in Europa meegemaakt. Vandaag de dag is de schoonheid van een muurschildering op veel grotere schaal beschikbaar komen met een techniek waarbij een schilderij of fotografisch beeld wordt overgebracht op poster papier of doek, die vervolgens wordt geplakt op een wand om het effect van ofwel een met de hand geschilderde muurschildering of geef realistische scene.

De geschiedenis van de Indiase muurschilderingen begint in de oude en de vroege middeleeuwen, van de 2e eeuw voor Christus tot 8 – 10e eeuw na Christus. Er is bekend dat meer dan 20 locaties in India met muurschilderingen uit deze periode, vooral natuurlijke grotten en rock-cut kamers. De hoogste prestaties van deze tijd zijn de grotten van Ajanta, Bagh, Sittanavasal, Armamalai Cave (Tamil Nadu), Ravan Chhaya rotsschuilplaats, Kailasanatha tempel in Ellora Caves.

Muurschilderingen uit deze periode verbeelden voornamelijk religieuze thema’s van de boeddhistische, Jain en hindoeïstische religies. Er zijn echter ook locaties waar schilderingen werden gemaakt om alledaagse gebouwen sieren, zoals de oude theaterzaal in Jogimara Cave en mogelijke koninklijke jachtslot circa 7-eeuw na Christus – Ravan Chhaya rotsschuilplaats.

Het patroon van grootschalige muurschildering, die het tafereel had gedomineerd, was getuige van de komst van miniatuur schilderijen tijdens de 11e & 12e eeuw. Deze nieuwe stijl bedacht voor het eerst in de vorm van illustraties geëtst op palmblad manuscripten. De inhoud van deze manuscripten opgenomen literatuur over het boeddhisme & Jainisme. In het oosten van India, de voornaamste centra van artistieke en intellectuele activiteiten van

de boeddhistische religie werden Nalanda, Odantapuri, Vikramshila en Somarpura gelegen in de Pala koninkrijk (Bengalen & Bihar).

Indiase schilderkunst heeft een zeer lange traditie en geschiedenis in de Indiase kunst. De vroegste Indiase schilderijen waren de rotsschilderingen van de pre-historische tijden, de rotstekeningen zoals gevonden in plaatsen als Bhimbetka, sommigen van hen van vóór 5500 voor Christus. Boeddhistische literatuur van India staat vol met voorbeelden van teksten die paleizen van het leger en de aristocratische klasse versierd met schilderijen te beschrijven, maar de schilderijen van de Ajanta Caves zijn de belangrijkste van de weinige overblijfselen. Kleinere schaal schilderij in manuscripten werd waarschijnlijk ook beoefend in deze periode, hoewel de oudste overblijfselen zijn uit de middeleeuwen. Mughal schilderen vertegenwoordigde een fusie van de Perzische miniatuur met oudere Indiase tradities, en uit de 17e eeuw zijn stijl werd verspreid over Indian vorstenhoven van alle religies, elke ontwikkeling van een lokale stijl. Company schilderijen werden gemaakt voor de Britse klanten onder de Britse Raj, die uit de 19e eeuw introduceerde ook kunstacademies naar westers model, wat leidt tot de moderne Indiase schilderkunst, die steeds meer terug te keren naar zijn Indiase routes.

Indische schilderijen bieden een esthetische continuüm dat zich uitstrekt van het begin van de beschaving tot heden. Van in wezen religieus doel in het begin, heeft Indiase schilderkunst in de loop der jaren tot een fusie van verschillende culturen en tradities worden.

Bijna alle vroege schilderen in India overleeft in grotten, als zeer weinig gebouwen uit het oude India overleven, en hoewel deze waren waarschijnlijk vaak geschilderd, heeft het werk verloren gegaan. De geschiedenis van de grotschilderingen in India of rotskunst variëren van tekeningen en schilderijen uit de prehistorie, te beginnen rond 30.000 BCE in de grotten van Centraal-India, getypeerd door de mensen aan de Bhimbetka rotsschuilplaatsen aan fresco’s uit te werken op sites zoals de rotsen uitgehouwen kunstmatige grotten van Ajanta en Ellora, die zich uitstrekt tot in de 8ste – 10e eeuw CE.

Er is bekend dat meer dan 20 locaties in India met muurschilderingen uit deze periode, vooral natuurlijke grotten en rock-cut kamers. De hoogste prestaties van deze tijd zijn de grotten van Ajanta, Bagh, Sittanavasal, Armamalai Cave (Tamil Nadu), Ravan Chhaya rotsschuilplaats, Kailasanatha tempel in Ellora Caves.

De fresco’s van Ajanta zijn schilderijen in de Ajanta grotten die zich in de buurt van Aurangabad in Maharashtra. De grotten zijn uitgehouwen in grote rotsen. Binnen veel van de grotten zijn fresco’s. Fresco’s zijn schilderijen die worden gedaan op natte gips waarin kleuren worden vastgesteld als het gips droogt. De Ajanta Fresco’s hebben een bijzondere belang van hun eigen land. Ze zijn te vinden op de muren en plafonds in Ajanta. De schilderijen weerspiegelen de verschillende fasen van de Indiase cultuur vanaf de geboorte Jain Tirthankar Mahaveer om zijn nirvana in de 8e eeuw na Christus. De fresco’s zijn licht aangetast, als gevolg van het effect van flitsfotografie. Fotografie hier is nu verboden, om verdere afbraak van de fresco’s te voorkomen. Ze verbeelden thema’s van het hofleven, het feesten, optochten, mannen en vrouwen op het werk, festivals, en verschillende natuurlijke scènes met inbegrip van dieren, vogels en bloemen. De kunstenaars die in de schaduw stellen om een ​​driedimensionaal effect te geven.

Ook bij Bagh Caves, op 150 km afstand ten noorden van Ajanta, prachtige fresco’s zijn gevonden. Hoewel de thema’s in deze schilderijen zijn zowel seculier en religieus, ze verbeelden een bepaald aspect van boeddhistische het leven en rituelen. Een van de beroemdste schilderijen toont een processie van olifanten. Een ander toont een danseres en vrouwen muzikanten. Deze zijn beïnvloed door Ajanta stijl van schilderijen. Deze fresco’s vertonen een sterke gelijkenis met de fresco’s van Sigiriya in Sri Lanka.

Kerala muurschilderingen zijn de fresco’s beeltenis van mythologie en legenden, die worden getekend op de muren van tempels en kerken in Zuid-India, voornamelijk in Kerala. Oude tempels, kerken en paleizen in Kerala, Zuid-India, vertonen een rijk traditie van muurschilderingen meestal daterend tussen de 9e tot 12e eeuw CE, wanneer deze vorm van kunst genoten Royal patronage.

De meesterwerken van Kerala muurschilderingen zijn onder meer: ​​de Shiva Tempel in Ettumanoor, de Ramayana muurschilderingen van Mattancherry Palace en Vadakkumnatha kshetram. De "Gajendra Moksham" muurschildering in de Krishnapuram Paleis nabij Kayamkulam, de Anantha Shayanam muurschildering in de Pallikurup Mahavishnu Tempel, Mannarkkad Palakkad District en de muurschilderingen in de sanctom van Padmanabha tempel in Thiruvananthapuram zijn zeer beroemd.

De muurschilderingen van Thirunadhikkara Cave Temple (nu afgestaan ​​aan Tamil Nadu) en Tiruvanchikulam worden beschouwd als de oudste overblijfselen van Kerala’s eigen stijl van muurschilderingen. Fine muurschilderingen zijn afgebeeld in tempels in Trikodithanam, Ettumanur, Vaikom, Pundarikapuram, Udayanapuram, Triprangode, Guruvayoor, Kumaranalloor, Aymanam, de Vadakkunathan tempel in Trichur, de Thodeekalam tempel in Kannur en de Sri Padmanabhaswamy tempel in Thiruvananthapuram. Andere muurschildering sites zijn in de kerken in Edappally, Vechur, Cheppad en Mulanthuruthy, en paleizen, zoals de Krishnapuram Paleis nabij Kayamkulam en de Padmanabhapuram Palace.

De traditionele stijl muurschildering kunstvorm, met behulp van natuurlijke pigmenten en plantaardige kleuren, wordt nieuw leven ingeblazen door een nieuw genre van kunstenaars actief betrokken bij het onderzoek en het onderwijs muurschildering kunst in de Sree Sankara Sanskrit College in Kalady en ook bij een muurschildering kunstacademie in verband met de Guruvayoor tempel.

Bron: www.keralamuralart.com

Read more

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *

sixteen + 16 =